Skip to playerSkip to main content
tvfilmy
  • 2 years ago
Człowiek-legenda, autor soundtracków do Gladiatora, Króla Lwa czy wielu filmów Nolana. Kiedyś: klawiszowiec w zespołach synth popowych, który w niczym nie przypominał osoby, którą jest dzisiaj.
---
✔ Facebook TvFilmy: https://www.facebook.com/Filmomaniakpl-104320947717013/
✔ Instagram TvFilmy: https://www.instagram.com/tvfilmy.yt/
✔ Nasz główny kanał: https://www.youtube.com/user/TVGRYpl
Transcript
00:00DZIĘKI ZA OBSERWACIE
00:30Wstęp do tego filmu miał wyglądać zupełnie inaczej, miał być bardziej epicki, ale niestety YouTube nie wyraził na to zgody i musiałem go usunąć, a w zamian za niego zrobić zupełnie coś innego, ale jeżeli chcecie zobaczyć jak ten wstęp miał wyglądać w oryginale, to znajduje się on na moim Instagramie.
00:47Powiedziałem na samym początku taki lekko enigmatyczny frazes od syn w popu po orkiestrę i z jednej strony jest to tytuł roboczy mojego materiału, a z drugiej brzmi jak chwytliwy slogan, który miałby wyróżnić bohatera tego odcinka.
01:00I w sumie tak jest, bo Hunstimer, bo to właśnie o nim mowa, zanim zaczął zajmować się muzyką filmową, czyli tym z czego go wszyscy dzisiaj znamy, całą młodość praktycznie spędził grając na syntezatorach w popowo elektronicznych zespołach mniejszych lub większych.
01:18I w zasadzie muzyką filmową zaczął zajmować się tak naprawdę z przypadku, ale jak do tego doszło to zaraz wam opowiem.
01:26Hans urodził się we Frankfurcie w 1957 roku. Dorastał w duchu muzyki, bo jego mama była jej miłośniczką. Zaprowadziła go kiedy miał dwa lata na jego pierwszą w życiu operę.
01:46Jego ojciec inżynier i wynalazca obudził w nim ciekawość do eksperymentowania. Modyfikował swój fortepian wrzucając do niego metalowe części, czy nawet piłę łańcuchową, by wydobyć z klasycznego instrumentu niespotykane wcześniej dźwięki, które jak sam wspomina przyprawiały jego mamę niemal o zawał.
02:03Jego pasje do muzyki miały wyszlifować lekcje muzyki z nauczycielem. Hans nie przepadał za takim oficjalnym podejściem do nauki. Nie przykładał się do nich i ogólnie nie pałał do nich chęcią.
02:14Po dwóch tygodniach uporczywej pracy nauczyciel zrezygnował z dalszych zajęć. Tak naprawdę od tego momentu jego, można powiedzieć, edukacja muzyczna dopiero się zaczęła.
02:23Samodzielnie nauczył się gry na fortepianie niedługo po rezygnacji właśnie jego nauczyciela. Co ciekawe, Zimmer nie ma wykształcenia muzycznego.
02:31W połowie lat 70. jako nastolatek wyemigrował do Wielkiej Brytanii. Tam grając w różnych zespołach, zazwyczaj tych z gatunku garażowych grajków, poznał syn w pop.
02:41Czyli w skrócie pop, ale ze syntezatorami. Kiedy idolami jego rówieśników byli Beatlesi, Stonesi, on słuchał Kraftwerka, Jean-Michel Jarre czy Wangelisa i taka muzyka go inspirowała.
02:53W okolicach 78. roku grał w jednej z punkowych kapel. Wszystkie pieniądze, jakie posiadał, przeznaczył na syntezator.
03:01Był totalnie spukany, no ale miał syntezator. Jego mieszkanie miało taką specjalną opcję, że trzeba było za prąd zapłacić z góry.
03:09I żeby właśnie mieć taki prąd, trzeba było wyjść na korytarz, rzucić 5 pensów do automatu i miałeś prąd przez pewien okres.
03:16Jak sam wspominał, miał wiele takich wieczorów, kiedy natchniony nagrywał utwory, aż to nagle ucinało prąd.
03:22I tak siedział do rana, po ciemku, rozgrywając w swojej głowie melodię, by jej nie zapomnieć.
03:28Rok wcześniej dołączył do dopiero co utworzonego zespołu The Buggles.
03:32Jak sam wspominał, lata 70. w Anglii to nie był dobry okres dla muzyki elektronicznej, z czym trudno się nie zgodzić, ale od tej reguły pojawiały się wyjątki.
03:41Jednym z nich jest utwór Video Killed the Radio Star, który z miejsca stał się numerem jeden na listach przebojów w ponad 10 krajach.
03:49Co ciekawe, teledysk do tego utworu był pierwszym teledyskiem w historii, który został wyemitowany na kanale MTV.
03:55I tak, to były te czasy, kiedy jeszcze leciała tam muzyka.
03:58Na syntezatorach grał w wielu zespołach, niektóre sam tworzył.
04:02Jednymi z większych, gdzie występował, była włoska grupa nowej fali, Kryzma.
04:07Z której współtworzył ich trzeci album, Kato de Mamma.
04:11Założył również duet Helden z Warrenem Kahnem, perkusistą Ultravox, to ci od Dancing with Tears in My Eyes.
04:17Jako duet właśnie zostali zaproszeni na koncert hiszpańskiego zespołu Meccano, który do dziś jest bardzo popularny, głównie lokalnie.
04:25Dwa utwory z tego koncertu zostały nagrane i dodane na płytę koncertową, którą bez problemu można znaleźć na platformach streamingowych.
04:32W latach osiemdziesiątych osiadł w Londynie, gdzie pracował dla studia R. Edel.
04:45Tworzył tam zazwyczaj dżingle reklamowe, a najdłużej eksploatowany dżingiel został stworzony do teleturnieju Going for Gold.
04:55Który emitowali przez 9 lat.
04:58Pracując w R. Edel wykreował swój styl.
05:00Znany był z przemycenia do melodii i syntezatorów.
05:03Chętnie z nich korzystał, w przeciwieństwie do większości, co w ogólnym obrazie działało na plus, bo był ceniony za swoją oryginalność w brzmieniu.
05:11Pracując przy reklamach zaczął fascynować się samym procesem tworzenia ścieżki dźwiękowej.
05:16Reklamy często reżyserowane są przez naprawdę dobrych i znanych reżyserów.
05:20To jako ciekawostkę dodam.
05:21Kojarzycie tę reklamę tej słynnej restauracji fast foodowej?
05:25Nie mogę się doczekać, aż próbujesz.
05:27Mnie za pierwszym razem zamurowało.
05:29No to została ona wyreżyserowana przez Jana Komasę.
05:45Tak, tego Jana Komasę, który w tym samym roku dostał nominację do Oscara za Boże Ciało.
05:51Także przełóżcie sobie tę sytuację na realia Londynu.
05:54Kto tam może robić takie reklamy?
05:55W każdym razie Hans zaczął wychodzić wtedy poza użytkowe ramy muzyki komercyjnej, a zaczął rozwijać w sobie umiejętność opowiadania historii poprzez dźwięki, melodie czy całe utwory i to zaczęło do niego przemawiać znacznie bardziej niż granie w zespołach.
06:09Tak też zaczął odsuwać się od koncertowania i skupiał się na pracy w reklamach.
06:22Uwielbiał spotykać się z reżyserami i dyskutować na temat danej opowieści, wtedy kreowały się w jego głowie melodie i od razu wyłapywał jaki instrument będzie odgrywał główną rolę, a jak i poboczną czy poszczególne konkretne dialogi.
06:35Zainspirowany opowiadaniem historii poprzez muzykę w latach 80 został dostrzeżony przez Stanleya Myersa, który wziął Hansa pod swoje skrzydła, mianując go własnym asystentem.
06:46Współpracowali przy paru filmach. Razem z Myersem wypracowali sobie wyjątkowy styl, łącząc klasyczną orkiestrę z elektrycznym brzmieniem.
06:54Stanley nauczył go jak działa orkiestra, jak pisać utwory na orkiestrę i ostatecznie jak z nią współpracować.
07:00Niemal w każdym wywiadzie wspomina o nieocenionym wkładzie Stanleya Myersa w dalszy rozwój jego kariery.
07:06W 1987 roku nagrał swoją pierwszą solową ścieżkę dźwiękową do filmu Terminal Exposure, który okazał się gniotem, ale musiałem to powiedzieć z kronikarskiego obowiązku.
07:17Tego samego roku na świat wychodzi film Świat na uboczu, który prawdopodobnie zobaczył tylko Hans Timmer, jego mama i żona Barrego Levinsona.
07:25Chwila, ale kim jest Barry Levinson, a tym bardziej kim jest jego żona? No już tłumaczę.
07:30Kiedy Barry Levinson, reżyser ówcześnie znany z takiego hitu jak Good Morning Vietnam, szukał kompozytora do swojej nowej produkcji, usłyszał od swojej żony, że obejrzała ostatnio Świat na uboczu i zakochała się w muzyce.
07:47Z tym poleceniem Barry go zobaczył, po czym niezwłocznie skontaktował się z Hansem, by poprosić go o współpracę, a dokładniej chwilę przed północą pojechał do jego mieszkania w Londynie.
07:56Stanął w drzwiach i powiedział
07:57No i tak rozpoczęła się ich współpraca.
08:06Levinson opowiedział mu o swoim najnowszym pomyśle na film.
08:09Jak się później okazało, ten pomysł przerodził się w cztery Oscary, a nominacji zdobył dwa razy tyle.
08:16Tym filmem był Rain Man.
08:17Za Rain Man'a Hans dostał swoją pierwszą oskarową nominację. Co ciekawe, rok wcześniej obsypany oskarami Ostatni Cesarz zgarnął statuetkę za najlepszą muzykę, której producentem też był Hans, ale jak się domyślacie producentów ta nagroda nie obejmuje.
08:31To był punkt zwrotny dla kariery Zimmera. Potem stał się rozpoznawalny w Hollywood, a co za tym idzie zaczął dostawać coraz ciekawsze propozycje.
08:39Tak też się stało. Po premierze Dohansa zgłosił się Bruce Beresford, który w 1989 wypuści wożąc panią Daisy z Morganem Freemanem.
08:47Tego samego roku Ridley Scott wyda swój najnowszy czarny deszcz.
08:51Choć stylistycznie różni się zupełnie od Driving Miss Daisy, to obie ścieżki zostały napisane w tym samym miesiącu.
08:58Można powiedzieć, że po tym jego kariera rozkręciła się na dobre, nieuchronnie zmierzając w stronę sukcesu.
09:05Rok 93 i True Romance oraz charakterystyczna melodia grana na ksylofonie.
09:12Ale cofnijmy się trochę. Rok przed True Romance wychodzi niszowy film ze wolności.
09:16Południowoafrykańska produkcja o apartheidzie w czasie II wojny światowej, prowadzona przez małego białego chłopca pośród czarnoskórych rówieśników.
09:25Niemiecki kompozytor nagrał do niego ścieżkę w Afryce wraz z lokalnymi chórami i perkusistami.
09:30Po premierze rząd RPA określił go mianem przewrotowego, w skrócie byli bardzo niezadowoleni.
09:36Niedługo po tym został zaproszony przez Disneya do skomponowania muzyki do ich nowej animacji.
09:41Dla Cimera był to pierwszy taki projekt. Domyślecie się pewnie, że chodzi o Króla Lwa.
09:46Tym razem miał również pojechać do RPA, by nagrać tam prawdziwą afrykańską muzykę, która brzmiałaby najbardziej autentycznie.
09:53Nie wspomniałem zawu wolności bez powodu.
09:55Po nim Hans trafił do kartoteki policyjnej i biorąc pod uwagę bardzo niestabilną sytuację w kraju, jego wyjazd do RPA mógłby się skończyć tragicznie.
10:05Disney bojąc się o jego życie, ściągnął chór Zulusów, a także Lebo M, przyjaciela Hansa, którego poznał podczas ostatniej podróży.
10:12Lebo znał się na muzyce Afryki jak mało kto, a sam został obdarzony potężnym głosem.
10:18Koncertują wspólnie do dzisiaj.
10:29No i w taki sposób nagrał jedną z najważniejszych ścieżek dźwiękowych do animacji filmowej w dziejach.
10:35Ten film zapewnił mu Oscara, a także Złoty Glob trafił na jego konto.
10:40I oskarstwo jest Hans Zimmer dla The Lion King.
10:45Jestem bardzo mężczyzny.
10:47Powiedziałeś, że wskazanie jest łatwiejsze niż to.
10:49Dziękuję, tylko pozwól mi wyjdzie, okej?
11:10Jakieś wspomnienia z Królem Lwem?
11:12Jeżeli tak, to napiszcie je w komentarzach.
11:14Z Oscarem na koncie stał się bardzo rozpoznawalny w kręgu filmowym, jednak momentem, który wyniósł go na piedestał był Gladiator.
11:21Otrzymał za niego wiele nagród.
11:23Jednak co najważniejsze, po premierze stał się gwiazdą muzyki filmowej.
11:27Następnego roku wychodzi Helikopter w ogniu, Pearl Harbor, później Ostatni Samurai, Rybki z Ferajny, Madagaskar i można tak wymieniać bez końca,
11:36aż dochodzimy do moim zdaniem jednego z najciekawszych etapów w jego karierze.
11:40Panuje u nas w redakcji taki przesąd, że jeżeli wspomnimy w naszym materiale o Christopherze Nolanie,
11:45to materiał prawdopodobnie słabo się obejrzy.
11:48I faktycznie zazwyczaj tak jest, jednak mówiąc o Hansie Zimmerze,
11:52nie możemy nie wspomnieć o wieloletniej współpracy z Christoperem Nolanem,
11:56bo przez ponad dekadę dostawaliśmy od tych dwóch dżentelmenów wspaniałe filmy z wyjątkowymi ścieżkami dźwiękowymi.
12:03Rozpoczęła się ona w dosyć interesujący sposób.
12:06Kiedy Chris miał w planie nakręcić pierwszego Batmana, skontaktował się z Hansem.
12:11Ten jednak odmówił, twierdząc, że nie wie jak przenieść w muzyce podział pomiędzy Batmanem a Brucem Wayneem.
12:17Nolan ciągle nalegał, jednak bezskutecznie.
12:20Polecił mu współpracę z Jamesem Howardem, na co reżyser przystał,
12:24ale tylko częściowo, nie mogąc odpuścić współpracy z tak cenionym kompozytorem.
12:29Ostatecznie do pierwszego i drugiego Batmana muzykę zrobili wspólnie z Howardem.
12:34Ostatnia część została zrealizowana tylko przez Hansa.
12:37No i w międzyczasie otrzymaliśmy Incepcję oraz Interestellar,
12:40który stał się nawet mebiczny pomimo dramaturgii brzmienia tego soundtracku.
12:48No i ostatni film od tego duetu to Dunkierka.
12:54To wszystko to przepiękne ścieżki dźwiękowe, do których chętnie i często wracam,
12:58a obecnie są uznawane za jedne z najlepszych, jakie Hans wypuścił.
13:02Zimmer oczywiście poza Nolanem, przez ostatnie lata nagrał też takie hity jak
13:06Piraci z Karaibów, Sherlocka Holmesa z Downy Juniorem,
13:10najnowszego Blade Runnera, czy najnowsza Wonder Woman, którą możecie teraz usłyszeć.
13:15No a przed nami nowy Bond, Dune'a, a także Top Gun Maverick.
13:27W 2016 roku wyruszył w swoją pierwszą trasę koncertową,
13:32co było dosyć zaskakujące ze względu na to, że Hans wielokrotnie wspominał o tym,
13:37że nie przepada za występami na żywo, jest człowiekiem skrytym
13:40i woli pracować w swoim zacisznym, przytulnym studiu.
13:44Swoją drogą, tak wygląda miejsce, gdzie teraz tworzy muzykę.
13:47Jego własne studio w Kalifornii, które wygląda jak luksusowy salon,
13:51w zasadzie pełni też taką funkcję.
13:53Jeżeli kiedyś będziecie kręcić swój film i zatrudnicie Hansa,
13:56to z pewnością was tam zaprosi, żebyście opowiedzieli mu historię swojego filmu.
14:01W 2016 roku zagrał 19 koncertów w całej Europie,
14:06w tym trzy w Polsce.
14:06Grał na największych halach Starego Kontynentu, zapełniając je po brzegi,
14:11a bilety schodziły niemal błyskawicznie.
14:13Następnego roku postanowił powtórzyć trasę,
14:16tym razem na całym świecie dał ponad 50 koncertów.
14:19Cały show dostępny jest na Spotify oraz w formie wideo,
14:22ale niestety muszę was zmartwić, że pomimo bardzo solidnego nagrania
14:26i naprawdę trzymającego w napięciu brzmienia,
14:29to nie oddaję nawet w połowie tego, co osobiście przeżyłem,
14:33widząc ten piękny spektakl.
14:34Potraktowałem trochę ten etap jako zwieńczenie kariery tego wybitnego kompozytora,
14:57bo w sumie tak jest, ale na szczęście Hans nigdzie się nie wybiera
15:01i miejmy nadzieję, że będziemy mogli go słuchać jeszcze przez długie lata.
15:05Czasami robisz odcinek, bo wydaje ci się, że temat jest ciekawy
15:08i może się komuś spodobać,
15:09ale są też takie tematy, którymi chcesz opowiedzieć o czymś,
15:13co ciebie bardzo pasjonuje i tak jest właśnie w tym przypadku.
15:16Ten temat zwlekał, żeby go opowiedzieć już od dosyć dawna,
15:20ale teraz w końcu miałem okazję, żeby to zrobić.
15:23Mam nadzieję, że odcinek mimo wszystko wam się podobał,
15:26a mi nie pozostaje nic innego, jak się z wami pożegnać.
15:29Także do zobaczenia następnym razem.

Recommended