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  • hace 5 minutos
El creador de 'Yo, adicto' cambia de registro con 'Esta soledad', una película atravesada por las rupturas, la vulnerabilidad y el desgaste cotidiano. Ambientada en Bilbao y protagonizada por Oriol Pla y Marina Salas, la cinta explora cómo el cansancio colectivo acaba condicionando incluso los afectos

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Transcripción
00:00Javi Giner, Marina Salas, ¿qué tal? Bienvenidos al Cine Láser, ¿cómo estáis?
00:03Muy bien.
00:04Muy bien, muchas gracias.
00:05Bueno, gracias por haber venido a presentar esta Soledad,
00:09película que llega a los cines esta semana,
00:11una historia muy íntima que además tiene un tono completamente distinto,
00:14te conocíamos por Yo Adicto, una serie mucho más expansiva
00:18y ahora casi te encoges en ese aspecto.
00:21Sí, era un poco también la propuesta como en el momento inicial,
00:26el impulso creativo tampoco lo entiendes muy bien y tal,
00:29pero a posteriori sí me doy cuenta de que es una especie como de movimiento
00:33y aquí me incluyo junto a, o sea, incluyo a Uriol y a Marina
00:36como un poco de volver a los orígenes, volver a mi Bilbao,
00:39volver a una cosa como mucho más pequeñita, mucho más íntima,
00:43mucho más sugerente, menos explosiva.
00:45Bueno, yo creo que al final la relación que tenemos los tres
00:49y el no solo ser compañeros de trabajo sino también compañeros de vida
00:52nos lleva un poco como a esta búsqueda, ¿no?
00:54de no quedarnos quietos en el mismo sitio.
00:57Claro, es verdad que tanto Uriol Pla como tú ya estuvisteis en Yo Adicto
01:01y ahora hacéis este cambio también en la manera de interpretar a los personajes.
01:07No sé cómo ha sido iniciar ese camino con Javi Ginejo.
01:10Bueno, un gustazo, la verdad.
01:12Es de todo menos burocrático trabajar con Javi.
01:15Sí, es verdad.
01:17Yo siempre lo digo, que está muy ligado como al goce y al juego.
01:22Por eso digo que es de todo menos burocrático y menos convencional.
01:26Entonces es lo que él propone, bueno, es otro tipo de proceso.
01:30Y a mí me encanta eso y a Uri también.
01:33Y entonces nos hemos juntado pues el hambre con las ganas de comer.
01:35Y luego él ya desde el principio nos propuso alejarnos totalmente de algo que nos reconociera
01:42en algo que él ya nos hubiera visto antes o que fuera más fácil vernos, ¿no?
01:48Pues Uri, una persona súper expresiva y súper para afuera, hace todo lo contrario.
01:54Todo lo contrario, sí.
01:55Y en mí pues al revés, ¿no?
01:57Entonces fue...
01:58Te estoy mirando un poco con ojos de enamorado.
02:01¿Sí?
02:01¿Sí?
02:02¿Qué mira?
02:02No, le estoy mirando así como de...
02:04¡Ay, es Marina!
02:05Sí.
02:06¡Qué bonito!
02:07¡Ay, ahora me he puesto yo como...!
02:11Hablábamos en el Festival de San Sebastián, donde se presentó la película en la sección
02:16Nuevos Directores, de que decías que el agotamiento era un poco el punto de partida de la película.
02:21No sé si creéis que es el sentimiento que quizá mejor define a nuestra sociedad hoy.
02:28Yo creo que hay... O sea, hay como muchas cosas que se mezclan, ¿no?
02:32En el mundo que va tan rápido y que nos exige tanto y que nos pide tanto y tal.
02:37Y yo creo que mucho de ello tiene que ver con el agotamiento, pero también unido a una especie
02:41de como de frustración, ¿no?
02:44De... Pues de repente cosas como la meritocracia, de repente ya se le ha caído la careta y vemos
02:49que no funciona. O yo que sé, el ascensor social o muchas cosas que atraviesan las vidas
02:57de los jóvenes y que las complican mucho, ¿no? O sea, en San Sebastián... Hay una palabra
03:05que surge continuamente en torno a esta soledad que es la precariedad, sobre todo de los protagonistas
03:11y tal. Y claro, yo hablaba mucho en San Sebastián en ese momento de que la putada de la precariedad
03:18no solo se circunscribe a lo material, sino que empapa todas las... Bueno, todas las esquinas
03:25de la vida, ¿no? El otro día, fíjate, en la acampada de sol de estos jóvenes, yo escuchaba
03:30a uno de ellos que decía que el problema del acceso a la vivienda no se acababa en el acceso
03:36a la vivienda, en el hecho físico de la vivienda, sino que eso además hacía que evitaba una
03:42estabilidad, evitaba un proyecto de vida, evitaba un futuro, evitaba muchas cosas que
03:47creo que se están desmontando cada vez más rápido, ¿no?
03:54Que está muy bien... Está muy bien dicho. Sí, sí. Sí, es un... Sí, es que es como ir a
04:02lugares
04:02comunes, quiero decir. No hay mucho que aportar más allá de que es verdad que la soledad...
04:07O sea, el tema para mí es qué haces con esa soledad y hasta dónde eso puede impactar
04:12en las relaciones, ¿no? Y bueno, pues lo que ya sabemos, el algoritmo, el no conectar
04:19entre nosotros, es decir, es un gran tema y creo que está muy bien que existan relatos
04:23sobre ello de mil historias y de mil maneras diferentes. O sea, quiero decir, con mil metáforas,
04:29yo creo que también nuestra responsabilidad está en no achicar... Como que siento que
04:36eso te lleva a algo mucho más literal y a tomarnos las ficciones desde un lugar más
04:41pequeño y creo que está bien que eso pueda tomar forma también de metáfora y de mil
04:48ficciones diferentes. No sé si me explico. Sí, no, de hecho tiene sentido porque al final
04:52las historias de los personajes que tienen precariedades y situaciones y familiares distintas
04:57sí que funcionan como espejo del espectador. No vivimos, o sea, no vivimos la vida de tu
05:02personaje ni del personaje de Oriol, pero sí hay algo en los sentimientos o la manera
05:06en la que habitáis a esos personajes que sí tiene algo que ver con mucha otra gente
05:11o con resonancias de otra gente. O sea, que está muy bien explicado. No pasa nada.
05:16La película, de hecho, es muy interesante que parta de una ruptura y que no interese lo
05:21que pase con esa pareja, sino qué hace esa pareja con esa soledad que se acaba de encontrar,
05:25como decía Marina. ¿Por qué era importante que esa pareja no estuviera, o sea, que cada
05:31uno fuera superando? Que cada uno sí, porque fíjate, eso fue un descubrimiento también a
05:36la hora del propio guión con Luisa, ¿no? O sea, al principio partimos de esa idea de
05:41una ruptura y según íbamos avanzando yo me di cuenta o nos dimos cuenta que lo que más
05:47nos interesaba era como observar, para que me entiendas, esta soledad, que es una soledad
05:53como muy concreta, ¿no? Que casi no tiene tanto que ver con el sentido físico de estar
05:59solo, sino de no tener un lugar en el mundo, ¿no? Entonces, a mí, esto es una experiencia
06:05propia mía, personal, cuando yo he tenido, cuando ha habido una estructura en mi vida
06:09que de alguna manera le da sentido o me sostiene, puede ser una pareja, puede ser un trabajo,
06:14puede ser un tal... Cuando eso de repente desaparece, es como que la persona inicia casi
06:22una reconstrucción de su propia identidad, ¿no? O sea, como aparecen de repente todas
06:26estas cuestiones casi filosóficas enormes, ¿no? De quién soy, a dónde voy, qué estoy
06:32haciendo con mi vida, ¿no? Y eso era lo que realmente... Entonces, claro, me interesaba
06:39mucho o me apetecía mucho, entre comillas para que me entiendas, no dar todas las explicaciones
06:44en la película y que el propio espectador o espectadora rellenase con su propia experiencia
06:50esos huecos, ¿no? Es decir, la película no termina en la pantalla y tampoco termina
06:56en la butaca, termina como en un lugar intermedio, ¿no? Entonces, al final, ellos como actores
07:02y yo como director sabemos cómo fue esa relación, sabemos las razones de la ruptura, pero ¿qué
07:07más da? ¿Qué más da si todos hemos roto con alguien, ¿no? O todos hemos sentido ese
07:13desamparo, ¿no? Entonces, al final, es verdad que la película tiene una cosa como de invitación
07:19a tratar al espectador o a la espectadora como personas adultas y sobre todo como personas
07:25activas, ¿no? De eso que tú decías del espejo, de dejarse también como reflejarse, no sé
07:32cómo decirlo, ¿no? Yo creo que también es como tú lo leas, porque hoy, mira, hoy
07:37justo me decía un periodista, ah, pero, pero claro, pero tu personaje ayuda a la presa
07:42porque, claro, se acaba de separar y está tan sola que no sabe qué hacer y entonces
07:47como para llenar ese vacío, ¿no? Y yo le decía, bueno, lo puedes leer así o también
07:51puedes leer que es que ella es una tipa que pone en valor la solidaridad y justo en ese
07:56momento en el que está, en el que tiene espacio, tiene tiempo, lo hace, claro, emana
08:01eso de ella y sale ese, bueno, pues sale a jugar eso, ¿no? Y pero porque forma parte
08:06de su carácter ya previamente. Entonces, quiero decir que al final es como tú también
08:10leas, pero es que pueden coexistir las dos, las dos.
08:14Perdón, había una, es que en ese, en ese sentido, sí había una, una pulsión muy fuerte
08:20por nuestra parte de intentar como capturar la vida, ¿no? Y la vida al final es compleja,
08:26la vida está atravesada por millones de temas, sin hacer spoiler, el, el, la, la mejor forma
08:32de explicar lo que tengo es la última secuencia, ¿no? De que es como una secuencia cinematográfica
08:37pero realmente es anticinematográfica porque es como que te deja un, un sabor, tal, y esa
08:44secuencia, por ejemplo, tuvimos que como agarrarnos a nosotros mismos para que me entiendas,
08:49para no, ¿cómo lo diría? O sea, para no tratar de manera infantil al espectador, ¿no?
08:55Y decir, la secuencia tiene que ser así porque así sería en la vida, ¿no? O sea, bueno,
09:01pues en la vida igual no se entra en un sitio, en la vida igual no se tiene esa conversación,
09:05¿no? Y creo que tiene mucho que ver con lo que está diciendo Marina de no, no, de intentar
09:12mostrar la complejidad de la vida, de se puede ser solidaria, estar asustada, ser un vampiro
09:19creativo, amar, todo a la vez, ¿no? Porque eso, la vida no es blanco o negro, la vida
09:27está llena de grises.
09:29Claro, bueno, es que eso es lo bonito, ¿no? Quiero decir que también cuando, porque sobre
09:32todo porque cuando entiendes eso te unes más, o sea, integras cosas, te unes más como a,
09:38como esa sensación de religarte a algo, ¿no? Que en ese sentido el arte es lo que debería
09:43aspirar, entiéndeme, como a muy... ¡Vaya salto acabo de hacer!
09:48No, no, no, perdona, no, no, no, y lo mejor de todo...
09:52Estamos como...
09:53No, no, es que te juro, te juro, no, no, de verdad, yo estaba pensando...
09:57Dame mi dinero.
09:58O sea, claro, claro, literal, digo, estaba pensando, o sea, están las dos ahí enfrente mirándonos
10:03y nosotras llevamos diez minutos hablando solas...
10:06Escucha activa.
10:07Y tal, sí, sí.
10:08Pregúntale a Marina.
10:09Sigue hablando a Marina.
10:11No, perdona, dí, dí.
10:12No, no, no, que decíais esto, ¿no? De la confianza de que el espectador, el público
10:16rellene huecos, haga su propio viaje con la película, porque la película también funciona
10:21de alguna manera como un estado mental, ¿no?
10:22Sí, 100%.
10:22Donde cada uno nos relacionamos y me preguntaba para una actriz, en este caso, este personaje,
10:29¿no? Que camina entre la vulnerabilidad pero también la resistencia.
10:33A la hora de prepararlo, no sé si no se puede intelectualizar, no se puede racionalizar
10:39o cómo lo trabajas tú, ese personaje, para entrar en ese balance que tiene.
10:47Racionalizar, no, yo creo, o sea, tú haces previamente como todo el trabajo de análisis
10:52y eso, o sea, nosotros sí hablamos mucho, ¿eh?
10:56Javi, habla...
10:56¿Cuántos audios de WhatsApp manda Javi?
10:58No, directamente es que quedamos, o sea...
11:01Mucho zoom, además.
11:02Pero bueno, perdona que parezco yo la madre, pero está también a las once y media de
11:05la noche, te cae un audio que te deja bizca, ¿eh?
11:07O sea, te quiero decir...
11:08Y ella además es insaciable, le has dado una lista de 22 películas...
11:14Y quiere más películas.
11:15Y quiere 50.
11:17Se leyó todo Virginie Despentes, se leyó...
11:21Sí, sí, sí, no es...
11:22Claro, porque eran nuestros referentes como mujeres, o sea, ¿sabes?
11:26Luego también había, pues, ahí quien cayó, Sabina Urraca, me acuerdo.
11:30Sí, Kurnilov.
11:31Kurnilov.
11:32Mariana Enriquez.
11:33Mariana Enriquez.
11:34Claro, había mucha escritora.
11:35Y toda la corriente feminista, evidentemente, para desarrollar todo ese pensamiento que
11:40tiene ella.
11:41Porque para mí sí es una tía solidaria, por eso va a la cárcel.
11:43Pero bueno, como que se fue nuestro...
11:46Te lo quiero dejar claro, tío.
11:48¿Qué quede claro aquí?
11:50Pues mira, para nosotros también, a partir de ahora.
11:53No, pero si me permitís, porque ella no lo va a decir y se va a morir de la vergüenza
11:57y se va a esconder debajo de la mesa cuando tú estabas haciendo...
11:59Esta es tu entrevista, Javi.
12:00No, no, sí, sí, pero no.
12:01Es que quiero poner en valor el trabajo, evidentemente, de Uriol, pero ya que está aquí conmigo,
12:07el trabajo de Marina.
12:08O sea, ella es una actriz ultra comprometida, ultra implicada.
12:15Se le ocurra mucho, mucho.
12:18Y sobre todo tiene una cosa que es muy impresionante de ver y muy emocionante.
12:23A mí hay una cosa que ella hace en la película que me parece dificilísimo de hacer y que
12:27es mérito suyo completamente, que es esta especie como de, para que me entendáis, de
12:32coraza de mujer vasca del casco viejo de tía vasca, que es prácticamente punk, ¿sabes?
12:38O sea, que además ella no tiene nada que ver con eso en su vida, porque es la mujer más
12:43dulce que existe.
12:45Y, o sea, hacer eso y conseguir simultanear eso con como esa mirada que la ves que está
12:53rota por dentro, a mí eso me parece de las cosas más difíciles que una actriz puede
12:57hacer.
12:58Y ella, para mí, lo consigue en la película.
13:00Y eso tiene que ver con el estado que, en la que ella misma, a la hora de rodar, se
13:08pone
13:09de estar absolutamente vulnerable frente a la cámara, ¿no?
13:12De no tener ningún tipo de barrera.
13:15Y eso, verlo desde el otro lado es, mira, lo estoy contando y se me está poniendo la
13:19carne de gallina.
13:20Porque muchas veces parece que los actores y las actrices, como, bueno, que hacen su
13:25curro, tal, bueno, no, hemos preparado el personaje.
13:28No, no, los actores y las actrices muchas veces, en ciertos casos, no siempre, evidentemente,
13:32pero en películas como esta Soledad, si la película llega a donde llega emocionalmente
13:37es por la valentía y el arrojo de esta señora y del otro señor que está haciendo teatro
13:42en Barcelona y por eso no está aquí con nosotros.
13:45Perdón.
13:45Uy, qué bonito.
13:46Perdóname.
13:46Yo lo tenía que decir.
13:49Lo tenía que decir.
13:52Preciosísimo.
13:53O sea, no sé qué decir.
13:56Voy a decir una cosa, que es una nota que nos dice mucho Javi y que creo que colabora
14:02en este sentido, que me acuerdo una vez que nos dijo, por favor, cuando vengas al set,
14:07trae tu día contigo.
14:09Y me parece una gran, como, para mí fue bastante importante escucharla y, porque tiene que ver
14:18con traer y estar enfrente de la cámara con quien tú eres, ¿no?
14:21Y con lo que te pasa ahí.
14:23Bueno, y esto, porque claro, cuando decías lo de controlar la vulnerabilidad y dejarse
14:28llevar, ¿esto no da un poco de miedo a veces?
14:31O sea, hay que estar muy segura de tu estabilidad profesional y mental para dejarte llevar esa
14:38vulnerabilidad que a veces te puede llevar para abajo, ¿no?
14:42Sí, sí, sí, claro, claro.
14:43Es un...
14:44Yo creo que actuar es un acto heroico.
14:47¿Ves?
14:48Mira, me pongo hasta nerviosa.
14:49No, pero es verdad que en ese sentido creo que es muy bonito.
14:52O sea, es muy importante básicamente tener a alguien que te sostenga y que te acompañe
14:57y que sepas que lo haces conjuntamente, ¿no?
15:00Que está contigo ahí haciéndolo.
15:02Pero sí, sí, creo que es...
15:05O sea, creo que es más fácil celebrar la cobardía a no mostrarse porque estás más
15:11seguro y porque la cultura a veces se nos filtra, ¿no?
15:14Y el...
15:15Pues eso que hablábamos de no, no ocupes mucho espacio, no, no te muestres mucho lo que te
15:19pasa o...
15:19Y todo el rato estamos entrenados en disimular, ¿no?
15:23Y creo que la...
15:26Bueno, el reto de nuestro trabajo, lo importante está en justamente no disimular eso, ¿no?
15:32Y en que no se cuele ese discurso o esa voz que está ahí diciéndote, pues eso.
15:39No te signifiques un poco, ¿no?
15:41Sí, no te signifiques, no te posiciones, no te...
15:43¿Sabes?
15:44Y eso es parte del trabajo de la actriz y del actor, sí, sí.
15:48Y dejarte ver en ese sentido, o sea, ver y dejarse ver es un tema ahí.
15:53Sí, pero fíjate, o sea, me vas a permitir que cuente un momento muy íntimo que para
15:58mí me acuerdo mucho del rodaje en esta soledad, que es el estado al que ella llega.
16:05Yo recuerdo un día de rodaje que yo pedí al equipo que se fuese y nos quedamos ella y
16:11yo en la localización y yo estaba...
16:12Estábamos tumbados en una cama, yo le estaba abrazando y ella estaba llorando, sin ninguna
16:17palabra.
16:18Entonces, cuando yo pongo en valor lo que hacen los actores me refiero a eso, que de
16:24alguna manera...
16:25Esto lo hablamos mucho con Vicky también, con Victoria Luengo.
16:30No es que ellos se hagan daño, pero sí están trabajando con algo que es extremadamente
16:37delicado.
16:37Entonces, muchas veces yo siento que mi labor como director ese día, por ejemplo, fue...
16:44Ese sostén era abrazarla y dejarla que ella sacase todo lo que le había venido, ¿no?
16:51Y eso es un acto absolutamente silencioso que no tiene casi nada que ver con el cine, ¿no?
16:56Sino que tiene que ver casi como con una humanidad.
17:00Pero eso existe porque ella...
17:04Perdón, no sé si es muy íntimo.
17:06No, es precioso.
17:07Sí, sí.
17:07O sea, fue un momento muy bonito en el que estamos ahí abrazados los dos en la cama llorando.
17:12Sí, sí.
17:13O sea, que hay humanidad detrás de Javier.
17:15Por poner la nota de humor.
17:17Sí, sí, sí.
17:18La ilumina de humor.
17:19La intento esconder todo lo posible, pero sí.
17:22No, en el fondo...
17:23Yo creo que...
17:24Perdón, venga, voy a seguir hablando.
17:26No, creo que es un rasgo muy vasco, tía.
17:30Lo vengo...
17:31Sí, claro.
17:32Que es como...
17:33Fíjate...
17:33Sin generalizar, pero un poco...
17:34Sin generalizar, pero lo que estábamos hablando del personaje de Lorea, de Marina, ¿no?
17:38Que tenemos...
17:38Parece como que los vascos somos esta especie como de vikingos, ¿no?
17:41De...
17:42Pero y luego por dentro somos un poco...
17:45Un poco un pedazo de merengue de...
17:47Sí.
17:48Un azucarito.
17:49Sí, sí, sí.
17:50Perdón.
17:51No, y siendo un personaje, como decíais, vulnerable, solidario, son personajes que de alguna manera
17:59intentan cuidar cuando ellos casi no se pueden cuidar y además arrastran ausencias físicas
18:06y emocionales a lo largo de la película.
18:08No sé si eso también lo podemos extrapolar a la crisis de afectos comunitarios en la que vivimos.
18:15Sí, yo creo que sí.
18:16Yo creo que...
18:18Ahora que estáis mencionando la solidaridad, creo que uno de los grandísimos problemas
18:23que vivimos hoy todas las personas es que cada vez...
18:26O yo tengo la sensación que cada vez es un más...
18:29Sálvese quien pueda y una sociedad más individualista, ¿no?
18:32Entonces, al final, por ejemplo, la película también habla de eso, ¿no?
18:35De, bueno, existe la reconstrucción personal, la reconstrucción de la identidad y cuando
18:40tú de alguna manera aceptas o estás en paz con tu propia soledad, eso no acaba ahí.
18:48O sea, el siguiente paso es vincularse con el otro, ¿no?
18:52O aprender a vincular...
18:53Para mí, y esto es una cosa mía personal, que yo creo que compartimos, la vida sin los
18:58demás no tiene sentido, ¿no?
19:00O sea, llámale solidaridad, llámale vinculación, llámale X, ¿no?
19:05Pero esta especie como de mantra de...
19:11Es que casi me resulta como cruel, ¿no?
19:13O sea, de el individuo por encima de todo, el individuo por sí mismo nunca será autosuficiente
19:19y nunca tendrá sentido, creo que encontramos el sentido en esto que estamos haciendo ahora
19:24mismo, en hablar, ¿no?
19:25O en comunicarnos o en estar juntos, ¿no?
19:28No sé si eso responde a tu pregunta o...
19:31Entonces, bueno, yo creo que siempre en Yo adicto ya ocurría, ¿eh?
19:35Y vuelve a ocurrir en esta soledad esta cosa de hablar de los vínculos, ¿no?
19:40Que creo que es una cosa para mí importantísima en mi vida, sí.
19:43Sí, yo creo que la peli habla de eso, de que al final no hay otra manera de estar en
19:48el
19:48mundo, sino es cuidando y dejarse cuidar con esos vínculos.
19:52También creo que es importante como no caer en el buenismo de esos afectos, ¿no?
20:02Como que es interesante como poner el foco ahí y ver exactamente qué es cuidar.
20:08No significa ensucumbir con agradar en el momento, ¿sabes?
20:12Con darle al otro lo que quiere ya.
20:14Quiero decir que hay muchas maneras y es verdad que, bueno, pues como la tendencia
20:19está en deshumanizarlo todo, creo que nos estamos yendo hacia un lugar demasiado...
20:25Robótico.
20:26Sí, claro, claro.
20:27Entonces, como que es un tema ser humano, ¿no?
20:31Es un tema el ser humano.
20:33Quiero decir que no somos, pero para que me entendáis, que no somos Slavok, Zizek y Sigmund
20:37Baumann.
20:38Quiero decir que no somos las grandes...
20:39¿O podríais ser?
20:40No, pero que ni somos las grandes filósofas ni las antropólogas ni estamos haciendo un
20:44ensayo del presente.
20:45O sea, esto...
20:45No, pero el cine de alguna manera lo hace sin la pretensión de hacerlo.
20:49Sí, pero...
20:49Pero al final no le trata.
20:50Claro, pero a eso es a lo que voy.
20:52O sea, como quitándonos importancia en el sentido que creo que de lo que estamos hablando
20:58es un viaje en el que estamos todos y que nos pasa absolutamente a todos, ¿no?
21:02O sea, las heridas familiares cada uno tiene la suya.
21:05Eso, ¿no?
21:06¿Cómo me relaciono o me novio con alguien?
21:11¿Cómo consigo hacer de esta ruptura algo sano?
21:14Quiero decir que al final no nos estamos inventando nada, que estamos intentando reflejar un viaje
21:19en el que...
21:20Obvio, obvio.
21:21O sea, sí, sí.
21:23Quiero decir que yo con Javi y con Uri siento que son personas que no se toman muy en serio,
21:26aunque se tomen muy en serio su trabajo, pero que no hay esa solemnidad.
21:30Sí.
21:31Antes decías que también era la idea de volver a Bilbao, de rodar la ciudad, y es verdad
21:37que es una parte importante de la película porque es una mirada a Bilbao que no se
21:43siempre se retrata.
21:44Reconoce que te gusta mucho porque te recuerda a Ken Loutz.
21:46Hombre, claro, por supuesto.
21:47Es que le veo el ojo brillante.
21:49Miquel Loutz de Baracaldo.
21:53Eres un poco más sutil, eres un poquito más sutil que Miquel, pero te ha salido.
21:58Sí, no, no.
21:59O sea, en esto que te decía antes de que muchas veces los impulsos creativos tú no los entiendes
22:05hasta a posteriori, creo que hay algo de la vuelta a mi origen, ¿no?
22:10De volver a un sitio yo adicto al final fue precioso, pero por momentos a mí me sobrepasó,
22:17¿no?
22:18Me sobrepasó el estar sentado en estudios hablando de mi vida, ¿no?
22:21Todo era muy difuso, ¿no?
22:23Claro, al final yo adicto era como mi debut y de repente aquello fue una explosión maravillosa,
22:28pero que, guau, fue, por momentos fue vertiginosa, ¿no?
22:32Y entonces es verdad como que siento que esta soledad tiene algo de vuelta al origen, ¿no?
22:37Que fíjate qué curioso que en la misma película los personajes hacen eso también, ¿no?
22:42Y entonces era como coger a la gente que quiero, irnos a Bilbao, que es de donde yo vengo,
22:50además a un Bilbao muy concreto, que es el Bilbao de la margen izquierda, el Bilbao obrero,
22:55el Bilbao de Baracaldo, Santurces, etcétera, que es mi Bilbao y de repente desde ahí volver a caminar, ¿no?
23:03A mí hay una cosa que, pero esto lo digo ahora como espectador, a mí me molesta mucho como cuando
23:08veo Bilbao en una pantalla
23:11o Barcelona o Madrid o me da igual cualquier ciudad y es una especie de no lugar, ¿no?
23:15Que de repente podría ser Filadelfia o, no, esta cosa de la globalización, ¿no?
23:21Como para decirlo mal y pronto, ¿no? O sea, pues como ruedas en Bilbao te tienes que meter un plano
23:25del Guggenheim, ¿no?
23:27Claro, yo decía, hostia, es que yo justamente lo que quiero mostrar es mi Bilbao, ¿no?
23:32Quiero mostrar ese Bilbao mucho más obrero, mucho más sucio, esas calles del casco viejo que yo conozco tan bien.
23:42Porque eso también a mí me parece bello, quiero decir, o sea, entonces sí, había una, había, en ese sentido,
23:50o sea, la broma de Ken Loach
23:52te la venía haciendo porque creo que, por ejemplo, el cine británico sabe hacer eso muy bien.
24:00Y hacen estas películas donde no, o sea, quiero decir, no es cine social per se, pero sin embargo te
24:07transmiten a una sociedad.
24:10Y muchas de las películas que hablábamos y tal venían de esa corriente del cine británico, desde Mike Lee...
24:17Tú eres más Mike Lee, que sé que te gusta más.
24:19Bueno, no, pero es verdad que, por ejemplo, yo recuerdo una de las, o sea, yo recuerdo perfectamente que un
24:25domingo se vinieron Uri y ella,
24:27que no la habían visto y vimos Red Road de Andrea Arnold, ¿no?
24:31Y yo les decía, esto, por aquí va la cosa, ¿no? O sea, Red Road de Andrea Arnold no es
24:37un, no es un ensayo teórico acerca de la sociedad...
24:42Pero va y algo.
24:44Pero sensorialmente estás ahí, ¿sabes? Y algo, yo intentaba acercarme a eso.
24:51Y aunque no esté de base o intencionadamente voy a hacer una película generacional, no sé si sientes que sí
24:59que ha captado el discurrir de una generación o varias.
25:04Yo lo noto especialmente porque, pues, la generación de mis padres, por ejemplo, ¿no?
25:07Cuando hay una ruptura en el entorno necesitan razones muy contundentes.
25:13¿Sabes? Como no les vale, se acabó el amor.
25:16Y tú aquí no das esas explicaciones, ¿no? Creo que estamos, sino que reflejas el estado de esos personajes tras
25:23esa ruptura.
25:24Y no sé si eso tiene que, también, con que nosotros tenemos más herramientas emocionales, aunque hay esa precariedad emocional
25:31en la película,
25:32para discurrir por eso y transitar esos caminos que en otras generaciones ha sido más complicado.
25:38Yo creo que de generación en generación, en ese sentido, creo que nos vamos perfeccionando.
25:42Quiero decir, no porque la otra generación sea tal, sino porque la educación avanza, porque las cosas avanzan,
25:48porque hay temas que se ponen encima de la mesa que la otra generación no existía y tal.
25:52Es verdad que, por ejemplo, yo no estaba en mí hacer un retrato generacional ni hablar por la boca de
26:01toda una generación y tal.
26:02Es cierto que, evidentemente, los personajes están en su treintena, la película transcurre en el día de hoy y tal.
26:11Entonces, creo que un poco, a nuestro pesar, creo que esa lectura generacional está más en vosotros que en nuestra
26:19intención.
26:20O sea, quiero decir que nuestra intención yo creo que era ser lo más honestos, lo más justos y lo
26:25más veraces posibles con esos personajes.
26:28Pero, sin embargo, lo que sí era muy importante y estuvo ahí desde el inicio era que la película, además
26:36de ser, para que me entiendas, una película narrativa,
26:39en el sentido de, pues, a la gente, pues, a Lorea le pasa esto, esto, esto, esto, y yo te
26:44hago una sinopsis de la película,
26:46para todos nosotros era muy importante reflejar el estado emocional, eso que tú estás diciendo, el estado psicológico, el estado
26:52y tal.
26:53Y me vais a permitir, porque es un, o sea, que no suene arrogante, porque no me estoy comparando con
26:58él, ni muchísimo menos,
26:59porque voy a hablar, no, quiero decir que voy a hablar de un maestro y me da hasta pudor.
27:03Pero, lo que quiero, para explicarlo, la forma más simple que tengo de hacerlo es, por ejemplo, yo ahora mismo
27:10no sabría decir de qué trata el decálogo de Kieslowski,
27:14no sabría resumir la trama de cada uno de sus capítulos, pero, sin embargo, sé explicar perfectamente qué sentí al
27:21verlos.
27:22O sea, esa especie como de que acabe la película y que tú tengas una especie de emoción un poco
27:28indescriptible,
27:29pero que te la llevas contigo, eso para todos nosotros era súper importante.
27:34Súper importante porque eso significaba que el espectador había hecho el viaje emocional con ellos.
27:40Pues, el Kieslowski de Baracar.
27:42No, no, no, ¿ves? Por eso no quiero decir esas cosas.
27:44Me encanta el Kieslowski de Baracar.
27:46Sí, pero es que ahora no tengo nada que ver con el Kieslowski de Baracar.
27:49Pero es buenísima.
27:50Ojalá me acercase un poco a lo que hacía ese pedazo de señor.
27:58Bueno, enhorabuena por esta soledad, Marita Salas, Javier Giner, gracias por venir a Cine Láser.
28:03Perdón por hablar tanto.
28:04No, es maravilloso, es lo que tenéis que hablar, no nosotros.
28:06Para eso te hemos invitado.
28:08Muchas gracias, chicos.
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